Sovyet sinema yönetmenleri

Ancak, bu filmden sonra kimi çevreler Eisenstein’ı biçimcilikle suçlar ve bu eleştiri diğer filmlerinde de artarak devam eder.

Eisenstein, “Potemkin Zırhlısı”ndan kısa süre sonra yeni bir film projesine başlar, ancak yönetim tarafından tarımdaki kolektifleştirme politikasıyla ilgili bir film yapmakla görevlendirilir.

Hollywood oluşmaya başladı.

SLAP STICK – Kaba komedi de denilen,ani bir olayla oluşturulan komedi unsuru. Neredeyse sıfırdan başlayan üretim, 1922’de 38 olan uzun metraj film sayısının 1928’de 109’a yükselmesini sağladı. Sovyet sineması, Alman Dışavurumculuğu ile birlikte, sinemanın başlangıcından beri var olan ontolojik bir soruya yanıt veren bir düşünce çizgisi izler: Sinema sadece gerçeğin bir temsili midir, kendi içinde diğer sanat biçimlerini içine alan bir temsil midir, yoksa özgür sanatsal ifadeye izin veren bağımsız bir sanat formu mu?

Bu öncü akıma göre sinema, gerçeğin başkalaşmasına dayalı bir sanat biçimidir.

Zevkleri her zaman Kremlin’deki denetçilerinkiyle örtüşmezdi ve 1924 yapımı, slapstick ve satiri harmanlayan bu son derece eğlenceli film, acil devrimci idealleri ihmal ettiği gerekçesiyle yasaklanmıştı. Hamlet (1964) – IMDB: 8.2

1964 yapımı Hamlet, siyah beyaz çekilmiş olmasına rağmen, geniş ekran formatındaki ve stereofonik sesli (4 kanallı stereo) ilk film versiyonuydu.

Sosyolojik içerikli filmlere ağırlık verilmesi kararlaştırılır ve bu tarihten itibaren “Toplumsal Gerçekçilik” olarak niteleyebileceğimiz bir politika Sovyet hükümetinin sanatsal alandaki politikası olarak kabul görür.

“Toplumsal Gerçekçilik” doğrultusunda gelişen yeni Sovyet sineması, Avrupa sinemasından ve özellikle de o yıllarda büyük ölçüde dünya pazarını ele geçirmiş olan Amerikan sinemasından birçok açıdan farklıdır.

Sahne donanımı ve setler içeri taşınmamalıdır. Böylece filmin ritmi de, şairin sözcükleri kullanması gibi, çekimlerin sıralanışıyla elde ediliyordu. “Operatsiya Y” (“Y Operasyonu”)

Depodan zimmetine para geçirmeyi örtbas etmeye çalışan bir depo müdürü, bir soygun simüle etmek için 3 kişiyi tutar. Temelde, örneğin çelişkili görüntülerin kullanılmasına, koşut anlatıma, aynı zamanlamaya dayalı bir kurguya veya değişik öğelerin birleştirilmesine başvurulabilir.

Eisenstein’ın bu yeni tutumu daha sonraki filmlerinde artarak devam eder. Bu dönemde solcu sanatçılar’da (özellikle tiyatro ve opera) sinemayla ilgilenmeye başladı.1932’de birtakım edebiyatçı bir araya gelerek ‘Ming Xin’ film şirketini kurdu.Solcu filmler yapılmaya başladı.

Bakınız: Kamera Arkası/ 9 Mayıs 2006’da Mutlu Şahin’in yazdığı araştırma yazısı.

Örnek: Bugao Cheng,1933 ‘’Çılgın Akım’’

            Bugao Cheng,1933 ‘’ Chun Can ‘’

EMPRESYONİZM

19.yüzyıl sonu ve 20 yüzyıl başlarında ortaya çıkan Empresyonizm, resim ve müzik alanında etkili oldu.Gördüklerini değil, izlemlerini yapıtlarına aktaran bu akım temsilcileri 200 yıllık bir geleneğe karşı çıkmışlardı.Özellikleri:

.Kısa ve ince ama yine de belirgin fırça darbeleri,
•Açık kompozisyon,
•Işığın değişen özellikleriyle beraber hassas bir şekilde betimlenmesi   çoğu zaman zamanın geçişini yansıtacak şekilde),
•Genel, sıradan bir konu,
•İnsan algısı ve deneyiminin önemli bir parçası olarak hareketin resme dahil edilmesi,
•Alışılmadık görüş açıları.

 (resimde Monet,Renoir,Degas gibi)(müzikte Maurice Ravel,Claude Debussy gibi)

Sinemada ise,empresyonizm,İtalyan yeni gerçekçiliği ile örtüşür.

Rus ordusu geri çekilmek zorunda kalır.

SİNEMA AKIMLARI:

DIŞAVURUMCULUK –ALMAN DIŞAVURUMCU SİNEMASI –EKSPRESYONİZM

Dışavurumculuk (Ekspresyonizm), dış dünyanın gerçeklerine yüz çeviren, bu gerçekleri kendi kafasında kurgulayan ve biçimlendiren sanatçıların görüşünü yansıtıyordu.

Sol kanat yönetmenleri arasında yer alan Eisenstein’ın ilk filmi olan Grev (1924), onun montaj tekniklerinin gelişiminde ilk basamak olduğu gibi, aynı zamanda ilk kitle filmidir.

1929 yılında tamamlanan “Eski ve Yeni”, Rus toplumunun ilkel tarımdan modern tarıma geçişini anlatıyor ve bunu simgeler yoluyla dile getiriyordu. Bu filmden sonra bir Maksim Gorki uyarlaması olan “Ana” (1926) filmini gerçekleştirir. Seyirciler ve oyuncular hep birlikte dev, yağlı makinelerin ve gaz kokularının içinde yer aldılar. Stüdyoda, karşılıklı konuşmalar canlı olarak, elektronik kameraların önünde yapılır ve halka direkt olarak yayımlanır.

Ekim Devrimi’nin oluşumu, filmde olayların tarihlerini belirten ara başlıklarla sunuluyor.

“Ekim filminde neredeyse hiç profesyonel oyuncu yoktu.